近些年来,戏曲在校园文化活动中成了一道亮丽的风景,学生戏曲社团越来越多,专业剧团的演出也是你方唱罢我登场。在全国大学生京剧演唱会已举办多届,影响广泛的全国大学生戏剧节也增加了戏曲专场演出;在高校戏曲演出同传统的歌手大赛、朗诵大赛等一样成为校园文化的重要内容之一。戏曲进校园所引起的轰动,有的远远超出预料之外,新版《红楼梦》、青春版《牡丹亭》红遍所到的南北高校,大学生们像喜欢影视歌星一样追逐着戏曲演员,许多学校出现一票难求、长队索票的景象,青春的校园被古老的艺术感染着。戏曲在校园中占有一席之地,无疑对于提高大学校园的文化品位、增加校园的传统文化气息、建立多元的校园文化是十分必要的。

    “外行看热闹,内行看门道”,接受——认可——共鸣的前提是了解。具不完全统计,目前全国有60多所高校开设了戏曲选修课,既有研究戏曲的专业教师,也有外请的专业戏曲演员,教授内容从基本常识到表演技巧、从文学鉴赏到行腔走韵,使大学生能更系统深刻地感受中国戏曲的美感和内涵。戏曲博大精深,其“无声不歌,无动不舞”的综合性、写意性、程式性的表演体系,成为独树一帜的艺术风格。以京剧为例,在内容选材上,既有大量的诗词歌赋等高雅的文学素材,同时也吸收民间口语和故事内容,雅俗共赏;在音乐方面有打击乐、曲牌、唱腔、念白,构成了完整的体系,各部分视具体的剧目内容和风格,协调地配合发挥作用,表达不同的主题和思想情感。舞台上超然的时空观,更是中国传统艺术的独特之处,一个“圆场”走过万水千山,几个“龙套”就是千军万马。此外,脸谱、服装、唱念做打等单独欣赏都具有极高的艺术价值。民族文化的感染力在走近她、了解她之后,才会被她的美感和气韵所吸引、所震撼。

    经历了市场的惨淡和不景气,戏曲在大学校园受到了大学生的热情欢迎,连续四届的大学生京剧大赛一年火似一年,经典剧目久演不衰。

    高校是一个特殊的社会场所,她有着历史和文化的积淀,引领着社会的优秀文化和先进理念。高校学生作为当代青年的主力军,在知识层次和个人修养上具有接受传统艺术的先决条件。在大学生中,由于个人兴趣、专业、生活环境等不同,对戏曲的喜好也不尽相同。目前高校戏曲教育,有以专门培养戏曲表演创作人员为主的院校式戏曲教育;有作为人文素质教育开设与戏曲有关的选修课,有学生自发组织的戏曲社团、剧社的定期演出、讲座;还有专业剧团的送戏进校园。由于戏曲本身是观演的艺术,可以亲身表演和体验,可以交流和近距离接触,所以除正规课堂教授外,在欣赏中体会、在表演中体会也是戏曲教育的重要组成部分,而且这些带有自发性质、在轻松娱乐中的普及方式更为大学生们所接受、所喜欢。

    使每个人都喜欢戏曲不太现实,戏曲进校园培养年轻观众一方面是普及和影响,大学生和戏曲有了近距离接触,通过欣赏和了解,使大多数学生能够打消原有的对戏曲的偏见和远离,从随机观众、潜在观众加入到固定观众的行列。另一方面是骨干力量的培养和巩固,尽管这一部分学生人数不多,但他们将是戏曲观众中的中坚。古典戏曲大多以文本的方式留存在古典文学的浩瀚烟海之中,除了专门研究机构,大学是研读文本人数最多、最有条件的地方。尽管现在大学生迫于就业的压力,把大部分精力和热情都放到了专业学习和各种可以为就业带来优势的“考级”、“考证”上,但对文学的喜好和环境的影响,总会有一些爱好者把目光投向优美的文辞和古香古韵的艺术上,这也是戏曲扎根和发芽的土壤。戏曲是“活”的艺术,停留于“案头剧”的欣赏无法真正认识戏曲艺术,只有走进剧场,通过现场的视听,才能真实地感受戏曲艺术的无穷魅力。戏曲走进校园使心有余而财不足、时不足的学子能够足不出校就能欣赏到“场上之曲”,无疑会使那些词文骈赋的喜好者一饱眼福耳福。

    大学里充满朝气和活力,这里最富想象力和创造力,最具包容性和现代意识,可以说这里也是优秀剧目的检验场和试验田,任何有益的尝试都可以在这里得到回应和验证。有些剧团将新创剧目的首演放在大学就是借助大学生的眼光来衡量新创的艺术价值和社会认可。

    现代高校需要古老戏曲的传统文化积淀,戏曲艺术也需要高校的文化引领;高校人才需要中华传统文化熏陶,戏曲艺术也更需要高校学子去传承和发扬。我们相信将校园与戏曲很好地进行联合,必能获得双赢。