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    • 台湾师范大学美术研究所教授郭祯祥:艺术教育新视野
        2012-11-1 15:00   1028

        欣逢香港美术教育协会十周年庆,本人以最高热忱祝贺贵会过去十年来在香港本地和国际艺术教育界努力推广艺术教育所提供心力的肯定及其成就。同时亦非常荣幸代表台湾艺术教育研究发展学会在此致上最诚挚的祝福,并期盼贵会明日能更上一层楼。

        艺术是文化生活中极重要的一环,同时也是整体文化的结晶及思想体现。人类的生活因为科技与经济快速发展而有超越人类想像的神速进步,尤其资讯的极速进展,使得物质主义及商业文化得以无国界、零时差地广泛影响地球上所有的人,然而却也严重考验着人与人之间,文化与文化之间的自然互动,人类的精神文化成熟似乎愈来愈追不上科技的脚步,而在物质主义在商业活动之迅速膨胀的今天,人的精神文化似乎更加压缩,面对21世纪,身为地球村的我们应该都有这样体认,那就是艺术文化的积极教育刻不容缓;唯有提升扩大艺术与文化的教育才能拯救人类因物质文明窒息的性灵,也唯有透过艺术,才能引导人类去创造真正符合人性的文明生活,促进世界的和平及种族之间的了解与相互尊重。

        如果艺术文化对我们是如此重要,那么艺术教育也必然同样重要。欣见香港美术教育协会对艺术教育推广的关注,再次肯定我们的信念,亦即艺术教育在我们的生活中占有极其重要的地位。

        这一点是不可言谕的。如果说艺术是文明共通的语言,我们当然要教导下一代学习这个语言,如果我们不教导下一代透过艺术的学习,我们就绝不能算是给他们完整的教育。

        前J.PaulGetty信托基金理事长Harold Williams,对於视觉艺术教育的目的曾有一番精辟的见解,他说:

        “受教育,也是要学习视觉上的知识能力,也就是对於眼睛所见的事物,要能了解其历史文化背景,做出审美与意函的判断,从各种景象中区别好坏真伪,并且能够正确解读其他文化族群的讯息,寻求人类共同的特性。”然而,亚洲地区各级学校的艺术教育,却很少受到应有的重视。认为学习绘画能够使学生的双手应用更灵巧,藉以培养称职的工人。但是艺术教学从未能进入核心课程,事实上自20世纪中业直到晚近,艺术或被全然忽视,或被梘为休闲活动,充其量也只是教育的文饰。

        探讨艺术教育不受重视的原因,其中一个因素是过去艺术一直被视为“软性”科目。也就是说,艺术探讨的是人类的情感、情绪。艺术教育的主要目标是做为学生表达自我创意的管道,因此学生的艺术品无法家数学,语言等科目进行量化,客观的评量。

        一般人都忽略了学习艺术其实需要高层次的学科和分析技巧,更遑论对视觉艺术和音乐杰作毫无认识的人,不能算是真正受过教育。事实上这只是更加深了一个错误观念,以为艺术是上层精英份子的专利。

        但是艺术教育的环境已经在改变,而且是重大的变化,足以为艺术教育界人士带来希望与鼓舞。

        台湾目前已将“艺术与人文”学习领域正式纳入全国教育目标,与科学、数学,语文、社会学科等同受重视。今天全国许多地区都已接受“艺术与人文”领域为课程中不可或缺的一部分。

        此外,“艺术与人文”教育也在实验和革新的气氛中不断推陈出新,学生学习方式和教师的教学观念与方式,都在逐渐改变。在此过程中,艺术教育更成为台湾教育改革的催化剂。

        21世纪的职场

        探讨艺术教育的未来,我们必须先提出一个重要的问题:“艺术与人文”的教育对於已踏入 21世纪的下一代,有什么重要性?对於21世纪的职场环境,我们已有相当了解,未来的职场会有更多不同国家的员工,尤其是透过全球通讯网路,彼此更需要密切配合,共同解决问题、完成任务。工作上要求更有创新、弹性,追求卓越,品质、高标准;21世纪所需要的员工要有分析判断的能力,能够综合各种来源的资讯,做出明智的判断,除了文字之外,更要能有效运用影像,声音、动作来沟通。很多人相信这些技巧现在已是必要的条件,相信台湾和其他许多国家的教育改革也在往这个方向努力。我们努力的目标,就是要让决策阶层了解,健全、认真、良好的艺术教育能够培养这些技巧。

        当代的世界

        当代世界有两大特色,对於未来的教师、儿童、家长、学校行政人员和决策者,仍然会有深远的影响。第一,我们认为重要的信息资料,许多都是透过视觉图像来接收。过去十五年来美国的成年人口增加25%,但订阅报纸的人数只增加1%。这是否意谓报纸读者群在减少,或是报业已经没落?也许这只是反映出我们获得资讯的方式不同了,电视新闻从一小时缩短为半小时,内容也着重政坛、经济、娱乐和天气等。我们已经变成展示导向的社会,所以我们所见、所闻、所感,有时都脱离了真正的问题。其次,我们成年人觉得惊讶的改变,下一代却视为理所当然。很多人对於录影机、电脑、镭射唱机的功能,还是啧啧称奇,但我们的下一代对於这些工具,及产生的影像,音效、动作,却视为理所当然。我们的子女随着这些新的语言模式成长的,更重要的是他们都受这种新式语言操控。

        教育改革与新语言

        我相信许多国家都忽略了资讯接收与处理方式的快速改变,传统的教育观念都忽略这种影像、声音、动作的新语言。影像与展示、声音与动作,正是艺术的根本,这些新语言可能被误用或错用,但只要有足够的认识加上一点想像力,就可以发挥正确的用途。在座各位也许看出了这种新语言与旧语言之间明显的关联,我们知道在所有学科中,艺术最能够记录人类的伟大成就,艺术直接关系着人生“重要的事情”——和平、战争、爱,社区、家庭、生死、情感、人与自然的关系、人与人、人与社会等的关系。我们也了解,身为教师我们每天都在跟这些新式语言竞争。

        大众流行文化搭起学生与艺术的桥梁

        所以,是什么将艺术带进当代年轻人的生活?流行文化,结合视觉影像、音乐动作的流行文化。美国晚近有一个调查报告显示儿童平均看电视的时间是22,000小时,在校时间只有 12,000小时,台湾一般学生从国中三年级以后就不再正视美术或音乐课了,由此可见中小学艺术教育的品质何其重要。悲哀的是台湾中小学学生,因其艺术教师缺乏专才专用之专业师资担任,大半都没有正式学过艺术作品,或看过现场的表演艺术演出、参观过美术馆。但也有正面的消息,全球各地的儿童听音乐的人愈来愈多,超过以往,为什么?年轻人都要“自己的音乐”,就像我们这一辈也都有“我们的音乐”。但有一点非常不同:科技改变了,传播音乐,影像的方式改变了,现在的孩子可以直接从有线电视、网际网路上取得数位音乐,任何地方都可以变成音乐厅,卫星可以传送几百个频道和高品质的数位音乐。视觉影像亦然,我们的社会已经受影像所主宰,就连流行音乐也依赖画面烘托才会畅销。日常生活中无处不是视觉影像,甚至电脑也变成以影像为基础,各种小小的图示取代了以往动辄几百页的使用说明;随便翻开纽约时报、国际论坛报、今日美国报世界版,都可以证明视觉图像在我们生活中有多重要。纲际网路让孩童可以即时得知偶像的最新动态,展演会时间地点,还能直接下载完整的音乐档案在家裹欣赏;各大美术馆的艺术图档,也都能在家里连结欣赏。这就是我说的新语言,景象、声音,图像,动作、文字全部结合在一起,我们早巳迈入这种新语言的时代。

        当代全方位的艺术教育

        既然现在的孩童将流行艺术带人他们的生活,情况更甚以往,我们就必须自问,孩童们有没有在学习做个有判断能力的监赏者,慎选他们所接触的影像,音乐、动作?他们能不能够“解读”这些语言,做明智的判断?这种新的语言模式我们也许不能接受,因为孩童不再到音乐厅、美术馆,剧院去体验艺术,也许更重要的是他们在学校也没有体验艺术。研究发现学生欣赏实际的艺术作品或演出,事前若没有足够的知识,通常都看不懂,也就比较不可能重视。我们必须接受一个事实,传播的媒介与技术已完全改观,未来还会继续改变。这些新语言我们必须会讲、会操控,用它来教导下一代真正伟大的艺术宝藏。我认为这涉及几个重要议题,首先,要用不同的方式教导艺术,而且要能让所有学生都能接触到所有的艺术,不是只有资优,有才华的学生。第二,帮助学生了解美术、音乐、戏剧、舞蹈的世界,这些世界对於人生的贡献,培养下一代做个完整的人,能够与人和睦相处,对世界有多元的认识,而且能够明智的决定。要有竞争力,不只是在国际上,也要与影像、声音、动作的新语言模式竞争,我们就必须开始用不同的方式学习、教导艺术,着重内容(Content)与背景(conte)的教学,加上有意义的评量,善用各种管道的资源,如美术馆等社区艺术机构。这样的教学必须超越艺术创作,这种教学法究竟有何特殊?其特别之处在於这样的艺术教育是针对所有学生,目标不再是把学生训练成专业的艺术家,而是透过对艺术作品、音乐,戏剧、舞蹈的诠释与创作,让孩童对於自己、对世界、人与人的关系,能够建立有意义的概念。这样的艺术教育目的不在於培养下一代的艺术家,而是要让未来的世世代代都有能力解读、了解人类伟大的成就。艺术教育界有很多人致力於让家长、学校行政人员、决策阶层接受艺术的重要,他们提出的理由是艺术可以提高学生其他学科的学习成果,例如数学、科学,语言,历史,或是艺术教育可以防止吸毒,提高学生的出席率,解决当今社会所面临的诸多问题。我们艺术教育界也许要回归根本,探讨艺术本身在我们的生活、在下一代的生活中应有的地位与角色。各位试想如果用学生的英文成绩来评量数学的价值,或以历史科的考试来评断自然科的成就,大家一定觉得荒谬可笑,同样的,要说服别人艺术很重要,理由说是艺术可以提高数学,国文的成绩,也是同样荒谬可笑。对於中小学的艺术教育,教师,校长与社区艺术机构最大的努力,应该是选择最好的内容,放在最有意义的背景下来教导。我们知道好的艺术教学不只是创作,更包括对艺术作品的讨论、研究,从历史,社会文化背景为艺术作品定位,也就是当今艺术教育界在改革的统整课程或全方位的艺术教育。许多国家都在把各种艺术思潮与观念转化应用於艺术的教育,这正是人类在21世纪相互沟通的最佳例子,显示我们能够超越书面与口语文字,将资讯传布到世界各地。过去十五年来,这种艺术教育的新思维开始在世界各地生根,不同於过去狭隘的艺术教育,而是要培养工商领袖、教育专家与家长所期望的各种能力。

        全方位的艺术教育教室

        在实施统整、全方位艺术教育课堂上,透过声音、影像、创意的展演,孩童们会主动喜爱上学,不会逃避上学。应用这种教学法,教室会活起来,学生参与多彩多姿的主题探讨与活动,包括讨论、对话、反驳、辩论,写日记、作文、演出或展出、即兴表演、改编、报导、录音录影。在科际整合的学校,学生有实地参观,包括欣赏戏剧、音乐、舞蹈的现场演出。训练有素的教职人员,将艺术融入课程的每一个科目,还有经过训练的驻校艺术家,定期参与教学。这样的学校,很少有假日戏剧·假日美术,或传统的学校选美比赛,但布告栏上可以看到许多学生的文章,还有校内艺廊,镭射唱机·电脑、足够的活动空间,学生不是只参加学校的话剧或音乐会,还能够讨论艺术,写文章分析艺术。在这样的学校,校长的角色是艺术教学领导人,了解艺术课程所需的各种资源,学校也有五年、十年的长程目标,以及具体的行动计划。在欧美各地,这种教学法获得的成果,赢得教师,家长、学校行政人员、全国教育机构的认可,并呼吁采用这种教学法。这种高品质的艺术教育,需要有效的课程与教材全面支援,教师,校长、艺术家、艺术机构要有进修机会,才能够在艺术教育过程中发挥更大的贡献。台湾在教改的过程中,若要落实其敦改教学绩效并使之制度化,必须确实改革各大专院校的师资培训教育,各位可以想像一个模式,大学艺术教育师资、应用艺术与美术教室师资,师范院校,各地中小学教师、以及地方美术馆的教育人员,全部集合起来共同规划师资教育课程;或是大学通识教育的核心课程能包括所有的艺术科目,并且从一个大观念、统整课程的角度实施有效教学。这样的改革才能促成师资教育体系的改变,促成整体大学教育的改变。世界先进国家已经着手往这个方向努力,由“全国教育革新网路”舆相关研究机构合作推动。请记住,教育改革对教师不是一个问题,要有好的教育,就需要能够运用全方位艺术教学法的教师,除了教导艺术本身,也透过艺术达成教育意义,而且能应用新的语言来帮助学生。等到这样的教师能够留得住,能够增加,我们才会有生动活泼的学校,我们的学生才会热爱学习。

        教育工作者真正的目标,是要教育孩童。我们的努力成果,最重要的评量标准在於我们是否能够开启学生的心智,让他们领略艺术文化传承的伟大经验,帮助他们了解当代社会丰硕多元的影像,并做出良好的判断。

        教导孩童以艺术做为一扇门,进入新的领域和不同的文化。让他们有机会去爱艺术,因为爱艺术的人,一生都不会失去学习的乐趣。

        结论

        未来的教室、职场与全球的沟通网路,每个人都会接触到愈来愈多元的族群,必须彼此合作的计划也会愈来愈多。思考,解决问题都靠团队,而要成为团队中有效率的一份子,就必须了解、尊重不同的文化观点。在这样的社会中,必须依赖各种符号、图像,线索,这些象徵化的字汇日趋庞大复杂,工作,沟通要有创意,就必须有能力了解单一专业以外的领域,掌握各个领域间的关联,才能有创意的解决。

        艺术教育的宏观视野,需要兼备国际观、多元文化观与时代观,将视觉影像的力量导向正面有帮助的地方,教育,培育下一代的人文素养,提升整体竞争力,在实际作为上,应秉持以下四个大原则:

        (1)社区特质与全球观:自我认同与定位的厘清与了解,有助於放眼国际,相辅相成。

        (2)围绕一个大观念(Big Idea)研发议题,而非狭义的艺术风格形式:艺术教育的学习,以广泛式的网状学习为导向,而非点状式的艺术风格学习。

       (3)内化的了解,不是局限在视觉性的思维:要将影像的力量与意义结合完整的知识脉络,做全面性具有文化内涵的思考,并融会贯通成为自身的能力,而不是一味的经由视觉去接受事物。

        (4)艺术教师要增进个人多方面的能力:艺术教师要学习更多的技能与专业,在学校的统整教学中,扮演主轴的领导角色,以团队合作的方式进行课程。

        综观上述内容,艺术教师如果希望教室是一个反省思考的地方,任何问题、意见、价值都能自由的表达,那就必须教导跨文化(Intercultural)的观念,打开学生的心胸,认识教室以外的广大世界。新世纪的艺术教育需要着重在影像的力量与全球观的思维上,藉由社区取向的定位与多元文化的体认,达到新世纪全人教育的基础,让我们期许所有的艺术及教育工作者,以一个崭新的宏观视野,扮演好各自的角色,让新世纪的艺术教育领导教育改革,帮助下一代有更完整的人文学习与成长过程,将来对社会、国家之文化建树有更多的贡献。

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      (责任编辑:D.Luffy
    

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